新乐市润艺雕塑厂

　　下棋只是为了消遣，其所以能使这样多人嗜此不疲者，是因为它颇合人类好斗的本能，这是一种"斗智不斗力"的游戏。所以瓜棚豆架之下，与世无争的村夫野老不免一枰相对，消此永昼;闹市茶寮之中，常有有闲阶级的人士下棋消遣，"不为无益之事，何以遣此有涯之生?"宦海里翻过身退隐东山的大人先生们，髀肉复生，而英雄无用武之地，也只好闲来对弈，了此残生，下棋全是"剩余精力"的发泄。人总是要斗的，总是要钩心斗角地和人争逐的。与其和人争权夺利，还不如在上抽上一车。宋人笔记曾载有一段故事:"李讷仆射，性卞急，酷好弈棋，每下子安祥，极于宽缓，往往躁怒作，家人辈则密以弈具陈于前，讷赌，便忻然改容，以取其子布弄，都忘其恚矣。"(南部新书)。下棋，有没有这样陶冶性情之功，我不敢说，不过有人下起棋来确实是把性命都可置诸度外。我有两个朋友下棋，警报作，不动声色，俄而弹落，棋子被震得在盘上跳荡，屋瓦乱飞，其中棋瘾较小者变色而起，被对方一把拉住:"你走!那就算是你输了。"此公深得棋中之趣。

　　《下棋》是梁实秋散文中较有代表性的一篇，其显著特点之一，就是细致入微地写出了下棋、观棋和悟棋的独到而深刻的感受。下棋的乐趣在于自己局势有利时，静静地欣赏对方痛苦不堪的种种窘态。梁实秋先生一口气用了七个"或"字，把对方的窘态绘声绘色、惟妙惟肖地列举出来，使人如临其景，如闻其声。而"太有涵养的人"偏偏在重创面前装出一副满不在乎的样子，使人不禁"索然寡味"。无奈之中，只得在被对方所窘时以牙还牙，"努力做出不介意状"，"消极地减少对方的乐趣"。观棋的描写也同样细腻。人说"观棋不语真君子"，而事实上大多数人难于做到，梁实秋先生也不能免俗。然而脱俗的是，他居然用一句近似格言的警句写出这种感受:"观棋不语是一种痛苦。"为什么?两难呀!不出声是万万做不到的--"喉间硬是痒的出奇，思一吐为快";出声也难--说得中肯，一个人骂你"多嘴驴"，另一个人也不感激你，"难道我还不晓得这样走?"说得不中肯，下棋的两个人会一起嗤之以鼻，同样挨骂。梁实秋先生能写出这种"人人心中有、个个笔下无"的极为深刻细腻的感受，启示我们要写出好的散文，就必须从深入观察和体验生活入手。

　　《下棋》的另一个显著特点是语言流畅、生动、诙谐、风趣。细细体会，可以发现散文主要运用了以下几种手法:一是抓住典型细节进行漫画式的勾勒。例如描写一个人观棋时怎么也憋不住要说，挨了下棋人的耳光后，"还要抚着热辣辣的嘴巴大呼'要抽车，要抽车!'"实在令人忍俊不禁。又例如写一个人要悔棋，另一个人不许悔时，他们"在门后角里扭做一团，一个人骑在另一个人的身上，在他的口里面挖车呢。被挖者不敢出声，出声则口张，口张则车被挖回，挖回则必悔棋，悔棋则不得胜，这种认真的态度憨得可爱"，寥寥几笔，形神毕现，趣妙横生。二是准确地运用了对比、类比、排比、比喻、顶真等修辞手法。对七种下棋时窘态的描写，以棋观人时列举的种种类型的人等等，运用了排比的手法;说下棋时欣赏对方的窘态，与"猎人追逐一只"的感觉相似，这是类比;说对方受窘时"红头涨脸如关公"，这是比喻;说两个人下棋时先是神情潇洒，"如神仙中人"，后棋势吃紧，便剑拔张，"如斗鹌"，这是对比兼比喻;说悔棋之争时"被挖者不敢出声，出声则口张，口张则车被挖回，挖回则必悔棋，悔棋则不得胜"，这是顶真。以上种种手法的灵活运用，平添了散文流畅、生动、诙谐、风趣的语言个性。

　　随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。雕塑的沿革雕塑的产生和发展与人类的生产活动 紧密相联，同时又受各个时代宗教 、哲学等社会意识形态的直接影响。如法国旧石器时代的圆雕裸女和牝马、等浮雕，中国陕西何家湾和辽宁凌源、建平等地发现的5000～6000年前新石器时代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑头像等，反映了人类对自然力的崇拜和对动物的崇拜以及认识人本身、认识世界的过程。秦始皇陵兵马俑再现了2000多年前的帝国大军的威势。雕塑是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录。

　　铜雕塑有着悠久的历史，技术成熟。它主要以铜为主要原料，在雕塑内部的制作完成后以纯手工打造出来的不同的制作工艺过程。目前是国内的铜工艺品。 铸铜工艺是比较复杂的一道工序，制作艺术明确，它很适合成为精细原材料，很受艺术家们的喜爱，在众多雕塑中，铜雕塑是*为常见的一种。但它的缺点是很容易被氧化，所以要注意保养工作。它的制作过程，首先是先做出个模子来，其次用的粘胶将其固定在上边，将铜进行加热，变软后的铜板放在模子上用锤子进行敲打，敲打后会变得坚硬无比，这样就成型了，它的加热工程不能超过三次，将做好后的放进铜内浸泡，经过一系列的制作过程，就做好了。

　　铜雕人物是一种，也是一种构景之法。园林之中，唯有山水才是观赏的重中之重。在园林中，表现的是它的自然美，绿树花草的生长，假山的屹立，水流的绘声绘色，一次机构向展示出园林的自然风景，接近自然，感受自然，亲近自然。让自然风光美化园林之景。这种艺术的展现也是自古以来的表现风格。铜雕人物还有一定的人文性，铜雕人物本身就是以人为本的，因此铜雕人物的文化内涵还具有深厚的人文性。不同的，不同的民族都有自己独特的历史文化背景，有着自己特有的经济体制，更有着自己独特的文化氛围，因此在不同的文化氛围下自然诞生的人物铜雕就不同了。

　　人物铜雕分为一般人物铜雕和人物铜雕。一般人物铜雕主要指的是现实中存在的人物铜雕，而人物铜雕主要指的是铜雕佛像。 人物铜雕的保养：铜雕人物的保养方法多种多样，无论哪一种保养都是对铜雕人物有百益而无一害的，铜雕人物也是需要好好的保养才可以更好的永葆青春。下面主要介绍一下关于铜雕人物的保养方式： 在铜雕产品的使用过程当中一定要注意自己每天的打扫工作。这样的话，一方面可以很好地保持产品的美观效果。另一方面来说也可以很好地防止产品当中那个因为灰尘的原因造成一些腐蚀的效果。这点很重要。对于铜雕人物本身来说，雕刻的时候就是非常的细致，还要保持一个细心的态度，仔细的打扫干净。一定要放置在孩子破坏不到的地方对于一些白玉性质的铜雕作品来说，不论是装饰使用还是其他的依稀使用途径，在使用的过程当中一定要注意仔细的维护以及保养。

　　铜雕人物是造型艺术的一种，用以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。铜雕人物在我国具有悠长的前史，且并不因年代和社会及的更迭而中止。我国春秋战国铜雕人物开始呈现，继商、西周今后进一步昌盛与开展。铜雕人物在西方前史也很悠长。中国古代绘画一样，中国古代哲学思想也与中国古代人物铜雕风格有着密切的联系。 儒家哲学尊天命，受其影响，中国艺术反映为崇高 、庄严、壮丽、肃穆、典雅等等风格。道家哲学崇尚自然，在艺术上则表现为飘逸、雄浑、淳厚、古朴、淡泊、天真、稚拙等等风格。中国绘画和雕塑都有意返璞归真，追求一种内在美和一种大巧若拙的哲学精神境界。